毋庸置疑，一片看空后市的舆论和惨淡的行业数据，已经标明中国房地产开发已进入3.0时代。当万科们还在用互联网思维寻找住宅开发商突围的方向时，以万达为代表的一批大佬们，已经将产品锁定在休闲旅游等生活方式升级领域内，在文化旅游地产市场上开疆拓土，找到了新的蓝海。

机遇永远属于有准备的人。可不幸的是，很多没搞清楚旅游地产的公司初涉文化旅游地产，就发现陷入了一片新的红海竞争领域。但是没有办法，在当前的时局下，再难也要做。因为现在业内的一致判断是，没有主题的地产项目很难获得成规模的用地；但有了主题没有能力做好项目的公司，更是将自己陷入一片泥潭。

前面几篇章节，我们给大家介绍了业界比较成熟的旅游地产的几种商业模式和金融模式。（回复02，可见相关文章目录）。今天，我们再来看看，旅游地产最难、最核心的环节，就是用各种手法来造梦，这才是真正的高科技。

旅游是一个需要视觉、听觉、嗅觉、触觉乃至心灵去感知的活动，是带着灵魂和梦想去行动的过程。那么如何去塑造这种场景感？今天跟各位分享我们的合作伙伴，一家新锐设计公司，这些艺术家们是如何苦思冥想，突出藩篱，用自己的笔和心，去为游客造梦的。

事实的案例永远胜于空洞的说教。下面请看《房地产观察家》近期做的一个专项访谈。OI圆直设计有限公司，作为领易投资最紧密的合作伙伴，当我们在完成策划工作后，再看看这些极具创意的设计师们是如何创作的？

【圆直访谈】用建筑讲述佛教的故事

  作者：张鹏  来自：房地产观察家

古人云：“大漠孤烟直，长河落日圆”，浩瀚沙漠中醒目的烽烟挺拔而起，长长的黄河上西下的太阳圆圆的。在诗人王维的笔下，沙漠中典型的两种景物形成了鲜明的对比，给人以视觉上的冲击。而从建筑形式上而言，直线与圆，恰恰代表了两种力的形成过程和两种纯粹的艺术形式。

这种强烈的对比，被钱健用来诠释他领导的“圆直设计”公司中。“直”取其锐意进取、力求创新的力度；“圆”则代表着圆融，与市场的融合、与文化背景的融合。

谈起旅游项目的造梦，钱健讲述了灵山梵宫的故事。2006年，尚在华东建筑设计研究院就职的钱健和设计团队接到无锡灵山景区梵宫建筑的设计任务。那时谁也不会想到，这个案例会成为中国最新一代顶级文化旅游景区—–无锡灵山胜境的标志性建筑。建成后，梵宫被称为旅游奇观、艺术宫殿和心灵归所。设计之初，业主和设计师都曾困惑：一个建筑凭什么会吸引全世界一年三百多万人来此参观？一个新的景区如何获得提升，真正成为文化旅游胜地？最终灵山业主和设计师达成了一致：让建筑讲述佛教的故事。

故事一：佛国彼岸—-花塔的故事

按照当初的设计理念，梵宫是一个展示佛教文化宫殿，但矛盾的是，作为一个旅游景点的主体建筑，每天数以万计前来参观梵宫的游客大多不是佛教信徒。那么，如何让每一个人在游览梵宫时都可以感受到这座建筑本身蕴含的佛教色彩，体会到它的与众不同，就好比是一个“彼岸的佛国世界”呢？

解决这个问题的方法就是让佛教建筑元素来讲故事。

设计团队希望能找到一种能讲故事的建筑元素。这样一来，不仅能让人们明确感受到建筑本身的佛教属性，又让建筑保持神秘感，让游客产生好奇心。这种“似懂非懂”的心态，让建筑紧紧抓住游客的心。

但是，用建筑来讲故事，并非易事。况且，梵宫的设计，本身就是一种创新，团队在设计之初也是不断寻觅建筑和故事完美的结合点。一天，钱健在图书馆查阅资料，无意中看到了有关“花塔”的介绍资料：花塔来源于印度，传入中国后，与本土文化融合形成了独特的单层塔。这种塔形通常下部是单层亭式，上面耸立着巨大的塔顶。在表面有许多莲花瓣的装饰，每一瓣上树立一座小塔，尖顶立一座较大的塔。整个花塔寓意着《华严经》所说的“莲花藏世界”。中间的大莲花，花中心为佛的法身像：毗卢舍那佛，周围每一莲瓣代表“如微圣殿”的一个小世界，整体共同构成对佛界的立体表征。灵山胜境有佛、法、僧三条主线，而梵宫是法轴线上的主体建筑，所以以佛的法身像来代表就再恰当不过了。

有了花塔这个“主角”，设计团队开始思考如何将花塔融合到建筑中，让建筑讲述佛教的故事。

花塔的布局引用了佛的五方五佛作为故事的线索。最终方案是以退台的建筑主体上按方位设置五座花塔作为基本的形态特征，五塔代表佛教金刚界五部主佛，即中央的毗卢余那佛，东方不动如来，南方宝生如来，西方阿弥陀佛，北方不空成就如来。

梵宫的设计，让设计师体会到用佛教文化元素来讲故事的妙处：对于“花藏世界”、“五方五佛”的佛教教义在信众中深入人心，也容易通过讲解为游客所理解，所以获得的效果经常是设计师只是讲了故事的开头，剩下的故事就交由游客讲述下去了。

故事二：向佛之路—-廊厅的故事

廊厅是游客通向建筑的主空间圣坛的必经通道，也是参观者获得对身心感悟的重要场所。如何让游客走过廊厅就如同步入佛国仙境，获得极大的精神愉悦呢？

解决这个问题的办法就是让佛教艺术来讲故事。

业主找来了大批国内顶级的工艺美术大师们来参与室内空间的营造。中国传统的工艺美术作品大都以精细，纤巧为特点，如何使其与恢弘的建筑融为一体是设计上的难点，但同时也是设计的亮点。

哇！游客发出赞叹声，随后又是一片静谧。这是因为震撼的建筑空间、室内设计和艺术品发挥了效果。当成群的游客，男女老幼蜂拥而至来到廊厅时，一个长80米，高18米的空间突然呈现在眼前，巨大的空间被同样鸿篇巨制的中国传统的艺术所妆点,由始至终布满了这条通向”佛的世界”的大路。 “廊厅需要这种震撼产生的宁静”，钱健说，这个场景是精心预设过的，梵宫是一个讲述佛教故事的场所，而佛的故事需要每天上万兴冲冲赶来的游客慢下来，屏息凝神去感受。

随后，梵宫中的艺术珍品拿过接力棒，开始娓娓讲述动人的佛教故事。琉璃巨制华藏世界、佛教油画系列“传法图”、木雕壁画“静”“信”“孝”“和”、景德镇粉彩莲花缸的禅意画卷、生漆脱胎的飞天彩塑……这些艺术品与建筑本身一起，讲述中国佛教传播和发展的历程，用鸿篇巨制和精细入微的作品表达出对于佛教的理解。不同于一般的佛教场所，梵宫所展现的不再是佛像本身，更是极致的艺术。

用满目的大型艺术精品来妆点建筑空间在中国建筑中并不多见，但这种“合唱“的效果是如此震撼，梵宫所讲述的史诗般的故事即将达到高潮。而梵宫廊厅被誉为“东方卢浮宫”，也正源于此。

故事三：佛的世界—-圣坛的故事

穿过廊厅，游客将汇集到圣坛。世界佛教大会举办时，这里是中心会场。而平日他就是一个讲故事的剧场，每天四场，每场2000观众，讲述的是佛的精神世界，他的觉悟之路。作为一个讲故事的大房间，又怎样用用建筑创造这一梦境呢？

解决这个问题的办法就是用高科技手段，用最不一般、最先进的建筑技术来讲故事。

两千位游客聚集到会场中央，席地而坐。头顶上是如同穹窿状高达四十米的大屋顶，层层叠叠，仿佛另一个世界。28层、1344盏莲花瓣，每一瓣都是故事的组成。观众贴近地面坐在，仰望着天空，如同在星空下，天地间，独自静坐。佛的故事尚未开始，建筑空间已将人融入其中了。

故事终于开始了，借助LED灯光技术，头顶上的莲花瓣开始变化了，1344瓣的莲花即是1344盏莲花灯，灯可以绵延不断地变幻着光和色，无穷无尽，浩瀚而神秘。随即，舞台开始慢慢转动。作为国内唯一的270度舞台，剧中的场景将游客围绕其中。佛从出生到成道的故事，从四面八方展开。

演出终了，观众席中升起巨大的菩提树，仿佛坐到了佛讲法的鹿野苑，留下了我“从哪里来，到哪里去”的永恒的问题。

最先进的建筑技术与最古老的宗教故事结合到了一起，最高端的舞台工艺只为表达最根本的道理。用建筑技术和文化艺术共同来讲故事正是梵宫这座号称旅游奇观的建筑打动游客的原因。

梵宫之后，团队尝试着用更多的建筑语汇来讲故事，目前圆直设计正在进行的陕西汉中汉源文化博物馆项目，表现的是汉文化的故事，设计将整个山水园林组织到建筑之中来讲述汉文化的缘起；山东孔子大学堂，是另一个文化旅游的大制作，通过上千人在空间内的互动互动，讲述儒学文化中礼乐的和谐。

如今，建筑中含带文化色彩和故事，成为了OI圆直建筑设计有限公司最大的特色。在承接每一项设计时，团队也会有意识地找一些主题跟文化专家互动交流，力求挖掘其文化内涵，同时提升项目的市场价值。

圆直的秘诀何在？在钱健和团队眼中，文化旅游建筑，承载了建筑本身以外的诸多功能，“一个出色的建筑，会讲述一个故事，呈现一种文化。”

佛教建筑起源于印度，中国佛教建筑最初也受印度建筑的影响。随着佛教在中国的不断传播，佛教建筑也逐渐受到中国文化的影响，演变为具有鲜明中国特色的建筑艺术和中国人寻找心灵宁静和解脱的精神场所。近年来佛教兴盛发展，佛教建筑也通过创新开始展现时代特征。

历史悠久的佛教建筑是中国建筑文化的一部分，同时当代的寺庙建筑也是体现现代建筑文化的新建筑，优秀的当代寺庙建筑设计应该是既继承传统，又勇于创新。

下面我们从三个方面探讨中国寺庙的一些创新方式。一是建筑形制，在符合佛教传统的基础上，不局限传统寺院建筑的规划形制。二是建筑功能，适应佛教发展的需求，对使用空间作出调整；三是建筑形态，为了顺应科技发展与当代审美的需要，在保持文化传统的前提下，对时代进行回应。以下从这三个方面，展开分析当代佛教寺庙在建筑设计上的创新实践。

寺庙建筑形制的演变

佛教东来，早期的寺庙建筑主要包括塔寺和石窟寺两种。南北朝时，在寺前或院中加建一个塔，以突出佛教特点。隋唐以后，以塔为中心的寺庙逐渐转变为以佛殿为中心，主要采用中国传统以合院为单元的空间组织方式。在寺庙形制的构成上，唐代的“伽蓝七度”制度，一般包括佛塔、大殿、经堂、钟鼓楼、藏经阁、僧房、斋堂七种建筑，并且形成了前殿后阁的寺庙形式。

当前新的寺庙形式和空间组织多种多样，一些创新型寺庙逐渐试图用新的形制来阐述佛教的传统，如位于台湾南投县的中台禅寺，与我们所熟知的传统佛教建筑不同，是一座建筑面积86000㎡，高140m，外形庄严宏伟的现代高层建筑。在空间形制上，将一般传统佛教建筑中塔、寺、院之水平方向的布局方式，转化为垂直方向的空间组织方式，殿堂设于塔状主体建筑之内，按照禅宗“顿超”、“渐修”的修行方法及成佛过程，自上而下安排相关殿堂。

另外也可以采用环绕型的布局方式，目前灵山文化研究院与圆直设计共同设计的佛成寺整体为环形，取环形转经绕佛之意，结合周边地域特点，整体以“龙”的形态展开排布建筑功能。

寺庙建筑功能的调整

传统佛教寺庙的功能体现出佛、法、僧这三个基本部分，即佛家三宝，具体为供奉佛像以供礼拜祈祷的殿，收藏佛教经典以供阅读研究的阁，僧众说法行道和日常生活起居的堂。当代佛教寺庙依然要保持这三个基本部分不变。

但是，随着现代通讯与交通工具的进步，教育、文化、资讯与交流成为弘法的必要条件。寺庙顺应时代要求，新增了现代教室，符合当代藏书、搜索、阅览与研究需求的图书馆，供研究交流之用的会议室、报告厅、网络、电视台以及佛教文化艺术馆、纪念馆、博物馆等。

一个著名的现代寺庙是台湾的法鼓寺，其功能在依山就势、因地制宜的基础上体现了寺庙的当代性。寺庙的主要建筑大殿，位于园区的中心位置，接待大厅和祈愿观音殿在大殿的西南，大殿的东西两侧是女寮和男寮，东北是教育行政大楼、图书信息馆和国际会议厅，再往后，大殿的西北是禅堂，环境隐逸清幽，便于僧侣参禅修持。

寺庙建筑形态的创新

当代寺庙建筑不仅在建筑形制和建筑功能上有所创新，同时也在建筑形态上反映现代寺庙建筑特征。

位于江苏省睢宁县白塘河湿地公园内的水月禅寺，在建筑风格上，突破传统规制，一改中国寺院传统建筑风格，在遵循佛教殿堂布局制式的前提下，融入现代建筑元素，诠释了佛家大道至简的人文理念，力求宗教元素与现代元素的充分融入，人文关怀与生态环境的和谐一致，古典格局与实用功能的完美结合；

虽然寺院内部延用了轴线对称，院落围合型的传统布局形式，而寺院立面形态设计是完全现代化的简约风格。各殿外立面采用仿木金属格栅围护，远远看过去，有种垂帘的感觉，尤其是到了晚上，灯光的映射使整个建筑有了一种“亦实亦虚，亦动亦滞、灵活通透”的效果。其他现代寺院案列如台湾大元姚仁喜设计的农禅寺、安藤忠雄设计的水御堂等佛教建筑都是以当代建筑新形象来烘托宗教氛围。

目前，国内各地的寺庙建筑正在不断地规划兴建之中，但大多还停留于传统寺庙形式的模仿阶段。而现代寺庙建筑形态上展现当代建筑的特征，规划上以现代的空间布局来体现佛教精神；功能上多元灵活；建筑技术上利用现代设计理念和现代材料技术。既继承佛教优良文化传统，又开创出一种新佛教建筑的创新之路。

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部分图片来自网络收集

“精舍”的含义与考证

“精舍，寺院的别名”——《佛学大辞典》。在从西域或者印度翻译过来的佛教典籍中，“精舍”是梵语“寺院”的翻译，无论大小的佛寺都被称作精舍，如印度最早的“竹林精舍”、“祇园精舍”等。佛教传到中国以后，佛寺也有称呼精舍，但现在已经较少使用精舍来称呼佛教寺院，偶尔用于称呼规模较小的佛教修学场所。

图为竹林精舍遗址

精舍在中国不仅仅是佛寺的称呼，根据历史资料研究道教和儒家也将自己的修行场所称呼为“精舍”，佛学家丁福居士曾有一个考证：

《学林新编》曰：“晋孝武幼奉佛法，立静舍于殿门，引沙门居之。因此俗谓佛寺曰静舍，亦曰精舍。”按汉儒者教授生徒，其所居悉称精舍，《范书·包咸传》“咸住东海，立精舍讲授”……以此观之，“精舍”本为儒士所设，晋时别居沙门，乃袭用其名。

在历史的一段时间里，儒、佛、道都以精舍称呼自己的修行居住场所。但是随着时间的推移，儒、佛、道都有了自己个性化的称呼，儒曰“书院”，佛曰“寺”，道曰“观”。

究竟为何三教都喜欢用“精舍”来称呼自己的场所呢？这就必须要理解“精舍”里蕴含的意义。《管子·内业》解释，“精”曰：“精也者，气之精也。”就是所谓“精气”，《管子》“明确提出‘道’是‘精气’的唯物主义观点。世间万物都是由‘精气’产生的。“舍”就是藏的意思，所以可以这么理解，“精舍”就是万物皆藏有“精气”的意思，即天地万物都是“精之所舍”。由此可见，“精舍”这个词不但非常文雅，而且与儒、佛、道三教的思想都比较符合，所以三教都以“精舍”来称呼自己的场所。

除却儒释道的修行场所，普通人也有精神修行的需求。并且越来越多的与文化旅游相结合，所以一些提供禅修活动的文化酒店也以精舍命名。无锡灵山精舍便是一座非常受游客喜爱的禅修文化酒店。接下来笔者就以灵山精舍为例，介绍一下这种供人感受精神世界的居舍。

图为灵山精舍入口

无锡灵山精舍座落于灵山胜境的景区之中，位于灵山梵宫东畔，是山水间的一处清净之所，在这里一切都回归质朴的本质，每一寸土地都蕴含着禅意的气息。

图为灵山精舍禅意庭院

灵山精舍的建筑风格看平淡的粉墙黛瓦，但是在每一个细节之处都透露出浓浓的禅意。精舍内部的的庭院没有采用传统的庭院布局，而是采用了空灵的枯山水布局，以便拥有良好的视野，让人们可以瞻视绵延的远山，感受大佛的慈悲包容，让人的身心都慢慢的平静下来，忘却世俗的烦恼，专注的进行禅修的活动。精舍提供住宿，餐饮，禅修，会议等功能。

图为精舍功能示意图

图为客房

灵山精舍拥有特色客房95间，每间客房设计都极尽简约，沉稳的原木、雅致的天然石材、悠然的灯光及静谧的色调，一切都能让住客瞬间从喧嚣中释然。

图为餐厅

“过堂”在佛教的意思就是“吃饭”，是中国汉传佛教中特有的仪制，一般是早、午斋两次过堂，吃饭也是日常的一种修行方法。灵山精舍餐厅的过堂菜单为罗汉斋，两碟开胃小菜、菌菇汤、素菜包、米饭、香蕉。

图为禅堂

位于精舍后面核心禅修中心，提供客人禅修学习的场所，精舍提供量身定制的禅修课程，禅修课程大都邀请国内知名的禅师前来讲学说道。

图为茶室

精舍的意义已经不仅仅停留在过去僧人居住修行服务的阶段，而是结合了当代的文化，提供了独特的禅意空间，在喧哗的都市中，建立了一片净土，成为都市人修生养性，追求人生真谛的场所。

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备注：本文部分参考图片来自网络收集

“物之不齐，物之情也”，这是习大大为“汉风——中国汉代文物展”中题写的序言，法国总统也为展览作了序言，并共同担任监护人。这是中法建交50周年以来携手在法知名艺术博物馆——吉美博物馆举办的最大汉文物展览。

图为金缕玉衣

“两汉”作为中国两千多年文明的一段重要时期，历来就被史学家称道“汉唐盛世”，汉朝文化更是一直受到东西方历史学家的推崇。汉族、汉语、汉学、汉服……作为汉文化的符号特征，自汉代起就在华夏土地上延绵不绝。在中国历史上汉代的技术与艺术创新起到很重要作用，甚至可以与罗马帝国对于西方文化的贡献相提并论。这也是此次将“汉文化”作为展览主题的源起。

图为奏乐木俑

来自中国27家博物馆450件精美文物将整个展览分成七个部分。分别为“皇权无上”、“诸侯遗珍”、“农经为本”、“兼容并蓄”、“形韵之美”、“视死如生”、“优雅典致”，各个部分从多方面展现汉文化的博大精深：双乳山汉墓和满城汉墓出土的随葬品、楚王墓出土的金缕玉衣、汉阳陵的陶俑以及铜印等文物展现出汉代的社会面貌的；云南、新疆、甘肃、陕西等地的文物反映了汉文化的兼容并蓄、丰富多元的特点；在汉代艺术表现上，马王堆的丝织品、乐器和舞俑展现的玲离尽致；而在日常生活上，各类精美陶俑、丝织品、精美乐器展现出劳动人民的智慧。一件件古朴精致的文物将现场观众顿时“穿越”到两千年前的中国汉代。

此外，展场内精良的动态演示、悠扬厚重的汉乐等大量辅助手段呈现出“汉文化”这个题。在展览期间，除了精美的展品，还有汉字书法表演和汉服演示等活动呈现给观众。在展馆外，一系列以“中国汉代考古发现及汉文化研究成果”为主题的学术演讲将在法国的博物馆和高校之间展开。从绘画到青铜器，陶瓷到漆器，从精致小巧的摆件到宏伟的雕像，无一不反映出汉文化的博大精深。

在越来越关注“人文主义”的时代，“汉文化”不断地在全球“升温”。目前由上海圆直建筑设计总建筑师钱健带领的设计团队设计的汉源博物馆项目正赶上这个“热潮”，其正是一个反映“汉文化”的旅游文化项目。通过研究汉代建筑特点、遗存历史资料的基础上，参考汉代建章宫的建筑语汇，融入现代的设计手法，将两千年前最精髓的汉文化同时代性充分融合，完美地诠释了当代国人对汉文化的理解。

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城市历史文化是城市不可复制的文化载体，代表着城市的形象，体现城市独特的历史底蕴和文化特色。现代建筑设计要如何与历史文化相结合来体现城市的特色与个性呢？

由圆直建筑设计团队设计的汉中城市展览馆便是现代建筑设计与城市历史文化相结合的典型案例。汉中城市展览馆位于汉中兴元汉文化生态新城核心片区，它摆脱了传统的展览方式，打破以往标准式展览空间单一布局模式的展示手段，创造了多种展示方式相结合的多样性与复合性的展示空间，参观体验同空间体验融为一体。

展览馆从建筑形态到功能流线，再到展陈布局，都充分体现了大汉雄风的主题特征，以“栈道”为时空穿梭的线索，将展示汉中地区过去、现在和未来的三个主题展示区串联起来。“过去”展馆回顾汉中历史，感受汉文化的博大精深，以水为主题，游客经过“石门”，穿越水下栈道，通过水下“石门十三品”的展示，营造出独特的历史场景和观赏体验。“现代”展馆正视当代，体会汉中的勃勃生机。参观者将从盘旋的栈道上俯瞰汉中兴元新城规划沙盘，展示城市的发展进程。“未来”馆则是游客互动参与虚拟场景的活动体验，“天上银河，地下汉水”，仰望星空，品味汉文化精粹。

汉中城市展览馆之所以将“过去”馆设置在水下，以“石门十三品”为主题，游线以“栈道”为线索串联过去、现在与未来，是与汉中独特的历史文化密切相关的，而这也恰恰为城市展览馆增添了独特的一道风景。

背景资料

古道上的汉中

“秦岭，天下之大阻也。”我们的祖先为了突破秦巴山构成的巨大地理屏障，不得不循谷而行，践草为径，挖山通隧，依崖筑栈，修通了险峻奇绝的蜀道。一条条蜿蜒的古道，从西安出发，穿越嶙峋的巴蜀屏障，最终抵达享有“天府之国”美誉的四川盆地。几千年来，金戈铁马，邮驿往来，不绝如缕。这些曾经看起来不可能存在的道路，如同血脉一般将长安与巴蜀、中原与西南连接起来，甚至将南北两条丝绸之路贯通。

图为古代汉中区域地图

汉中因地处汉江中游而定名，且因其据秦岭以南、巴山已北处于秦蜀之间而为历史兵家所倚重。“关中之后方，巴蜀之屏障”汉中因其地理位置的特殊性，理所当然成为了这个庞大的古栈道体系的中心。每逢治世，汉中栈道必整修维护，畅行无阻，当乱世时，则常被烧绝以成割据。千年栈道，屡绝屡续，汉中的历史也随着栈道的建与废，通与断而起落沉浮。

生生不息，书写石门

由汉中进入褒河峡谷不远就可以看到一块凸出如同鸡冠的山峰，这便是鸡头关。鸡头关的绝壁下有一处“石门”题刻，指示着那条开世界道路工程史先声的石门隧道的位置。石门的开通和摩崖先例，激发了过往文人和士民题刻的情怀，在东西两壁及褒河两岸悬崖上，凿有汉魏以来大量题咏和记事。

1969年至1971年，国家因修建水利设施，只得将水库淹没区内一部分最受推崇的13件摩崖石刻搬迁。这些石刻书法作品号称“石门十三品”。 石门十三品，俗称“汉魏十三品”，是研究褒斜栈道通塞和汉中水利建设的珍贵史料，又是书法艺术的杰作。汉中石门石刻正是处在汉字由篆而隶的重要过度时期，它代表了汉字书法发展史上承前启后的一个重要阶段。这些石刻反映了我国文字由篆到隶、由隶书到楷书的发展过程，是文字发展的历史真迹，从中可以看出我国书法演变的历史轨迹。故此，石门十三品被誉为“国之瑰宝”

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禅-精雕细琢 | 漫步梵宫长廊，目睹一段静心止语的向佛之路

建筑空间篇：

“有人说，灵山梵宫之华丽精美，早已超越了佛教建筑本身，它更像一座“佛禅文化的艺术圣殿”。漫步梵宫殿堂，惊艳于无处不在、瑰丽精美的艺术精品。唯有静心止语，方可全身心感触佛学的深邃静敛，与中华传世工艺的巧夺天工。”

走进梵宫

门厅——纯圆独妙的清朗空间梵宫内部由门厅、廊厅、塔厅、圣坛、会议区、宴会区等主要建筑空间构成，布局庄严和谐，功能完备，立意深刻。各建筑空间相对独立又彼此贯通，无不展现出佛法浩瀚无边、重重无碍的广大境界。

最先映入眼帘的门厅，作为连接室内外的主要厅堂，以端庄、清朗的姿态，将天圆地方的阔大格局与东方建筑的文化韵律完美结合，再现了佛陀降诞时天地间光明无量、庄严祥和的清净氛围。

门厅上圆下方的布局，将佛教所追求的“纯圆独妙”的境界，展现得淋漓尽致。这也契合了“天圆地方”“上天下地”的传统理念。不但打破了空间限制，自由地将时间与空间连接在一起，而且展示了人与天、地、自然的和合相融。

廊厅——慧光澄空的佛国世界

梵宫廊厅，又称“中道厅”，位于梵宫中轴线上，是一座展示佛教文化艺术的长廊。其高18米，长80米，空间开阔，贯穿南北，寓意了佛陀所宣说的远离一切偏执，趋向真正觉悟的道路。在这里，大到建筑风格，小到装饰陈设，无不呈现着佛教艺术的经典元素，无不蕴含着佛教文化的深邃思想，向世人展现着佛国的庄严世界。中华建筑的传统元素在廊厅中比比皆是：飞天、佛像、释典、禅心……无不体现着佛教文化的思想结晶。

塔厅——净涤心灵的三重境界

塔厅，又称“圆明厅”，是梵宫内的至高点，高61米。在空间结构上，塔厅与中心华塔相贯通，在整个建筑中是梵宫的中心区域。在形制上状似一座巨大的佛塔，以自上而下的空间序列，让观者仿佛进入到了佛塔内部，一切都是近在眼前的真切。塔厅的真正魅力，在于通过奇伟瑰丽的建筑形态，展现出人性的不同层次，让人在建筑空间的指引下得一次又一次的顿悟和超越。

第一层：生命价值的平等，以八大佛龛彩绘表现八则佛教故事。第二层：舍身忘我的菩萨精神，展现佛本身故事。第三层：心性与智慧的纯正，以星光灿烂的蓝色穹顶，表现生命升华与相触的灵动。

前厅——穿越时空的禅意穹顶

梵宫圣坛前厅连绵起伏的穹顶上，绘有神秘绚丽的《天象图》。带领人们穿越时空，回到古代，感触千年文化艺术带来的心灵震撼，更感慨当代艺术大师精深技艺所带来的视觉盛宴。

艺术细节篇：

“中国当代一百多位传世工艺大师，带领他们数以千计的传人弟子，将一生积累的木雕、石雕、玉雕、漆画、壁画、油画、景泰蓝、琉璃、书法、瓷器杰作，连同他们从世世代代传承下来的巧夺天工的技艺和绝活，献给了灵山梵宫这座庄严的宫殿。”

璀璨夺目的廊厅藻井

廊厅顶部为方形藻井，每一个小藻井都以套叠方式在木质上雕刻而成，精湛的木雕工艺不仅雕刻出空间层次感，更雕刻出中心的立体莲花图案与周围环绕的忍冬纹。整个廊厅藻井，从整体视觉效果上营造出开阔悠远的意境。而先进的LED照明系统，让传统艺术得以大放异彩。七色变幻的缤纷藻井，衬托出周围景致的同时，更是为人们播撒天光，播撒圣洁美妙的光辉。

妙不可言的《华藏世界》

在佛教文化里，华藏世界是一切世界的总称。在大师们的心中，最能表达华藏世界蕴意的创作材料，莫过于佛教的七宝——金、银、琉璃、玛瑙、珊瑚、水晶、赤珠。而汇聚承载佛教七宝的载体，又非流光溢彩、晶莹剔透的琉璃莫属。大师们以一生积累的技艺与智慧，运用掐丝、镶嵌、景泰蓝等传统工艺，创作了举世无双、妙不可言的巨幅琉璃壁画《华藏世界》。

博采众长的《天象图》

前厅穹顶上的《天象图》，由数十位敦煌画家绘制而成，博采前人之所长，又将毕生的潜心专研、智慧结晶蕴藉其中，将敦煌壁画这种历经千年的文明奇观，在梵宫穹顶得以灵活展现。画面中，以消除祈福的炽盛光佛为核心，四周围绕着九曜星图、黄道十二星宫、莲花、宝象花等吉祥图案，散播着吉祥和幸福的光辉。

无处不在的东阳木雕

灵山梵宫廊厅全部采用金丝楠木雕刻而成，其内部装饰艺术更是惊为天人。梵宫中处处可见的木雕出自于浙江东阳，其工艺以平面浮雕为主，层次丰富，立体感强，不施彩绘，保留原木的天然纹理，格调高雅。

凝结美好的木雕壁画

分布在塔厅四周的《净》《信》《孝》《和》巨幅木雕壁画，是在多达15000平方米的木雕装饰中最具有代表性的作品，凝聚了传统文化中几乎所有美好的道德寓意。在“净”、“信”、“孝”、“和”里，没有文明的冲突，只有默契与会心。

右图为木雕壁画《信》之局部

播撒福分的三圣佛龛

佛龛是佛教中供奉佛陀的主要建筑样式。梵宫廊厅拱顶的正立面分别供奉着东方三圣、西方三圣、华严三圣、未来三圣。众佛的发髻、衣着、手印各不相同。不同于以往繁复雕琢样式，梵宫廊厅的佛龛采用在平面木质结构上利用雕刻的技艺烘托出佛的立体美感，仿佛众佛正为芸芸众生播撒下种种美好的福分。

栩栩如生的莲花宝瓶

门廊两侧的木雕莲花宝瓶。古老的木雕工艺，让久已干枯的原木，绽放出圣洁的莲花。屏息凝神间，仿佛瓶身上的莲花正随风摇曳，含苞待放，暗香浮动。

沉淀岁月的石雕艺术

灵山梵宫大量采用产自世界各国的坚固石材，凭借一流的石雕与抛光工艺，雕刻出繁缛富丽的图案，琢磨出光洁如镜的质地。历经千百万年形成的岩石，赋灵山梵宫予超越历史与时空的年代感，堪与天地同寿，与日月齐光。

丰富多彩的彩塑工艺

中国雕塑史上品类繁多、形式各异的彩塑作品，云集星散于梵宫的各个角落。石窟彩塑之静谧端庄，庙宇彩塑之精丽堂皇，民俗彩塑之鲜活生动，在灵山梵宫这片佛教艺术的汪洋大海中各展奇姿，又相融无间，是整座建筑中最富有东方魅力的艺术元素。

图为塔厅第一重境界彩塑局部

如临仙境的飞天彩塑

飞天，是佛国世界的歌舞神，象征欢乐吉祥。灵山梵宫廊厅顶部两侧梁柱上的34尊飞天，采用已有1500多年历史的“生漆脱胎”造像工艺，以圆雕方式塑造而成，昭示着生命的纯美与世界和乐。这些原本描绘在敦煌石窟壁画上的经典文化形象，被工匠们用巧手立体地呈现出来，似携彩云飞之欲出，让人如临仙境。

浑然天成的刻漆壁画

梵宫内巨型刻漆书法壁画《心经》，以扬州独有的刻漆贴金工艺全手工制作而成。刻漆艺术家们用精湛的工艺，再现了佛教经文，黑色漆坯深沉内敛，刀工或顿挫或流畅，线条或媚秀或奔放，刀锋笔趣相得益彰，浑然天成。

刻漆壁画《般若波罗密多心经心经》

最短的佛教经文却包含了最高的智慧

记载史诗的系列油画

具有史诗意义的12幅巨型油画，以时间为序列，以佛教的传播、交流和发展为主题，既相对独立，又共同组成了延绵两千多年、遍及全球各地的《世界佛教传法图》。

大型系列油画《世界佛教传法图》之第八幅《汉藏两大语系佛教关系图》

结语

灵山梵宫的美轮美奂，离不开千百位工艺大师的深恭潜造。是他们的精雕细琢，让这样一个佛教艺术长廊，散发出神圣庄严的佛禅魅力，成为一座永久的建筑瑰宝。

—END—

【版权说明】

1. 本文部分文字、图片选自中国社会出版社出版的《灵山梵宫》（ISBN 978-7-5087-3388-3）、古吴轩出版社出版的《灵山梵宫》（ISBN978-7-80733-933-5）。

2. 部分图片来自于网络，均为游客的精彩摄影作品。

本文引自房地产观察家对圆直总建筑师钱健先生的采访稿：

房地产观察家：realestatereview

文化旅游项目毫无疑问正是当前市场的热点之一。有数据为证：2014年上半年，国内旅游人次达到18.5亿次，增长10.2%，国内旅游收入达到1.5万亿元，增长16%。国内顶尖旅游项目乌镇旅游上半年净利润增长70%。在经济减速、住宅市场销售总量下滑的情况下，旅游市场的表现一枝独秀，这让很多开发商看到了新的避风港。

房地产开发怎样借助旅游市场的风口，跟着行业发展大潮打赢这一仗？今天我们给各位再详细剖析一下怎么通过无中生有的创新模式，拼杀出一个新的旅游市场蓝海来。

前段时间，本微信爆料无锡灵山梵宫的旅游创新模式，获得了市场很高的认可度，微信后台反馈热烈。针对如何创造一个新的旅游项目这个核心问题，我们最近又对灵山梵宫设计团队进行了深入调查采访，今天再给各位揭秘，看看这个让人震撼的项目有着怎样独特的创作思路。

无锡灵山胜景梵宫项目被建设部领导和旅游界专家誉为“无中生有，妙不可言”，每年吸引350万的参观游客，其建筑设计背后又有怎样不寻常的历程，下面请看《房地产观察家》近期做的一个专项访谈。上海圆直建筑设计有限公司总建筑师钱健（微信号：oiqianjian）向我们讲述梵宫建筑设计的启示。

链接：梵宫——无中生有的启示（问答式）

无锡灵山胜景是国家5A级景区，其中梵宫是景区的主体建筑，面积为七万五千平方米,是目前各类景区内最大的单体建筑。2009年建成后每年游览的人数从景区原来的100万规模提升到300多万，承接了第二届世界佛教大会及众多世界级的文化会议，也推动了灵山周边的度假，会务及居住产品的迅速发展。梵宫被称为旅游奇观、艺术宫殿、论坛会址、心灵归所，创作过程是一个“无中生有”的历程。

房地产观察家：梵宫设计之初你们是否已有明确的设计目标，能预见到项目今天的成功呢？

钱健：什么是梵宫。设计之初我们无法理解，即使在建成之后的很长时间，作为建筑设计负责人的我和我们的团队依然不断地分析、理解、解释，再分析再理解。迷茫是设计之初就伴随而来的，一长串的问题。一个建筑凭什么让这么多人来买票参观？这个建筑功能是什么，要怎样的风格，吸引点到底是什么？。2006年项目已到了节骨眼，世界佛教大会09年需要在这里召开，景区需要梵宫建筑来提升，设计公司需要按时完成这个单子，但我们依然处于迷茫之中，当时我在华东建筑设计院就职，不得已我们组织团队做了十七个方案。业主选择的结果并不是我们最初的想法，但明确了几件事。不能是我们最擅长的现代风格建筑，不能是中式的大屋顶，要是一幢有故事的建筑，让游客有得看导游有得讲，要有历史感，要让全世界来开会的佛教徒都满意。任重道远，时间紧迫，方向在哪里我们并不知道？

房地产观察家：对梵宫的设计理念，很多人持有不同的意见。有人觉得，设计方法一反常态，您怎样看待这些不同的声音？

钱健：我们决定调整设计方向，和平时的设计方法有所不同。并设定了一系列一反常规的方法：建筑设计讲究形式追随功能，当梵宫内部功能尚不明确时，能否让形式去决定功能？中国佛教建筑源于“舍宅为寺”没有特定的风格，能否融入一些佛教缘起的特征加强其故事性？中国建筑与西方建筑的不同一个重要的方面是前者“注重数量上的多重性而非体量感”，而后者往往体量更趋震撼而复杂。能否内部借鉴欧洲建筑，满足室内各类空间需求？中国画一贯强调简胜于繁，现代建筑也强调少就是多，但故事性又如何解决，能否弃简就繁？

转向的目的在于提升建筑的独特性，可看性和包容性。当我们找到梵宫建筑的一些“不同”，并将其强化，较好地组织在一起，建筑的旅游特性也开始呈现。

房地产观察家：梵宫的建造，不仅是佛教文化的体现，还要承接会展、旅游等多样功能。有人觉得，设计既不是传统的中国建筑风格，也非西方建筑体系。对梵宫造型的质疑，您如何回应？

钱健：我们的方案，有四个方面的考虑。第一，形式上力求建筑体现佛教曼陀罗的构成语言。退台式的建筑既包容了巨大的室内空间又具有原始佛教建筑的特征。第二，建筑形象选择上。正巧我在静安图书馆查资料时发现了花塔这种古老而装饰感很强的塔的样式就将其作为主要的特征元素。因为花塔既具有中国性，故事性，又具有新鲜感，同时又能将莲花藏世界，五方五佛的概念进行表达。第三，空间设计上，建筑元素与室内空间的结合，五座花塔分别与入口门厅，塔厅相结合。而曼陀罗样式的顶藏在北侧，为梵宫剧场的巨大穹顶提供了独特的空间。第四，建筑内外的装饰上，主动加入装饰元素，有序组织中国传统工艺与建筑完美结合。

房地产观察家：梵宫项目的设计方法能否被复制，又能给当前文化旅游项目的创作思路带来了怎样的启发？

钱健：首先，旅游中心吸引物的营造需要从无到有的创新。市场上的旅游资源大多雷同，但创新的旅游产品却不会产生同质化，梵宫从形式到内容并不拘泥于佛教旅游的传统样式，从而获得了各界的认同和市场的回报；

其次，旅游的活动甚至“事件”需要从无到有的创新。世界佛教大会，世界公益论坛，觉悟之路的演出等一次次的文化盛会的举办极大地提升了梵宫的吸引力，文化活动具有爆炸性的广告效能；

同时，旅游建筑的功能需要从无到有的创新。梵宫的建筑包括了高品质的观演、博物馆、会议、展览、餐饮等多项内容。各类功能共同提升了项目的文化和商业价值。将游客由传统祈福观光，逐渐向艺术欣赏、文化体验、休闲互动等方向引导；还有就是，旅游产业规划需要从无到有的创新。以核心项目拉动周边产业，随着灵山圣境尤其是梵宫项目的建成，为后续规划的酒店，旅游小镇，禅意商业街的成功奠定了基础，成为一种文化旅游开发的新模式。

经历了梵宫设计的整个过程，真切地感受到“无中生有”其实也有规律所循，柳暗花明之后迎来将是新的景象。

房地产观察家：目前圆直公司的项目设计是否还具有“无中生有”的特点？

是的，目前我们参与设计的几个文化旅游项目都具有从无到有的研究和创新过程，山东尼山圣境文化旅游度假区项目是对儒家文化的阐释，上海重点旅游项目“梦上海”是海派文化的延伸，而陕西汉中兴元新区核心区项目是汉文化的挖掘。但能否妙不可言还需和业主方和各设计合作单位的共同努力才能有新的突破。

上海圆直设计公司网址：www.oiarchitects.com

邹毅个人微信号：brian378183884,欢迎业界同行交流。

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2014年至今，房地产市场可谓一片萧条。最新统计数据显示，1~7月全国房地产投资增速创近五年新低，新开工商品房面积同比下降12.8%，7月40 城土地成交金额下滑速率明显，显示房企拿地意愿持续下滑。

可以理解的是，几乎大多数房地产企业都在寻找市场增速下降后的投资方向。当我们被经济调结构的宏观基本面绑架时，越来越多的房地产商看到了让其怦然心动的一个亮点，那就是旅游地产。

发现这样的亮点是有原因的。相比惨淡的房地产数据，旅游行业的数据可谓令人振奋。2014年上半年，国内旅游收入同比增长16.3%，预计未来这样双位数的增幅还将继续保持。周末打开微信朋友圈即可发现，在一、二线城市里，周末晒旅游度假的照片已经成为一种常态。

下面再看一组数据：中国东部地区沿海省份人均收入已达5000-6000美元，上海、广州等大城市已达8000美元，旅游已经成为越来越多家庭休闲娱乐的必选项。北京、上海的很多白领，每年都有约占总收入10-20%的旅游支出。

度假小镇模式是旅游产品中的优势品类

对于房地产开发来说，如何抓住这样的市场机会？从产品和商业模式上来看，应该从何处入手？从旅游产品打造和房地产开发来看，什么样的模式是最佳商业模式？

从目前市场上的项目种类来看，可以分为如下几种旅游开发模式：

1、 主题公园+地产开发

2、 旅游景点观光+地产开发

3、 休闲度假设施+地产开发

4、 度假小镇模式

再从具体旅游产品上来看，旅游产品又可细分成运动健身、生态主题景观、企业拓展、文化体育节事、特色购物、养生休闲、青少年拓展实践、自然山水景观、特色实景演出、科技旅游、综合度假村、儿童动漫旅游、风情小镇、动植物园、大型实景演出等数十个品类。

从上述两个维度的分析来看，度假小镇都具备独特的核心竞争力。上述多数模式都是传统旅游与地产分离的方式，先利用通过旅游度假带动房地产开发，再通过房地产开发获得项目收益，从而反向补贴旅游建设的投资。旅游项目投资高、地产销售与旅游景点分离，同质化竞争激烈。

但度假小镇模式有所不同。这种不同点体现在几大方面上:第一，度假小镇是混合型的开发模式，旅游与地产结合更为紧密，地产将更受益于旅游人群的带动；其次，度假小镇属于旅游市场的升级产品，其核心是打造生活场景和体验，业态更加丰富多元，通过餐饮、住宿、体验等方式可以更好留住游客，形成度假消费，而不是简单的观光旅游。

度假小镇优势在哪？有数据和案例为证。

首先看旅游行业趋势。相比前十年旅游行业刚发展时期，行业以观光游为主流。十年之后，如今的旅游业已进一步升级，更趋向于散客化、休闲化和自助化。最为突出的是，短时间、近距离的“微旅游”市场异军突起。

度假小镇天生就是跨界创新的产物，是旅游产业升级进化的最新形式。

普通旅游产品，只能满足游客某个方面的体验需要，但旅游度假小镇却是全方位的打造了与现实大为不同的场景，让游客身临其进，难以忘怀。

在国内，“微度假”拳头产品当属中青旅开发的乌镇项目。它所处的长三角地区经济十分发达，地理位置优越，交通便捷，符合“微度假”半径。乌镇2013年的接待的游客数量都在569万人次，2014年预计可达620万人次。2014年上半年，乌镇旅游扣除政府补贴后的净利润同比增长73%。

在全国单个景区的排名中，无论是人数还是综合效益，乌镇都是第一，是当今中国效益最佳的“5A”级旅游景区。

乌镇获得成功的背后，是巨大的“微度假”需求在支撑。不仅是在上海，北京、珠三角等高净值人群密集之处都有强烈的“微度假”需求。拿北京来说，现北京市城镇人口数量1700万人，拥有私人汽车370万辆，假设拥有汽车的家庭每年短途出游4次，没有汽车的家庭每年平均出游1次，则市内居民产生“微度假”市场为4500万人次/年；而北京市一年到访游客数量为2.1亿人，其中观光、休闲度假游游客约1亿人，假设其中5%会参与周边旅游，则到访游客的“微度假”需求市场为500万人次/年。因此北京市“微度假”市场需求约为5000万人次/年。

这样巨大的市场需求面前，只要有优秀的市场产品供给，引爆市场可能性就会更大。

不仅是一线城市，在近五年内，中国更多省会及经济发达的二线城市周边1.5小时车程半径的市场，都将会是引爆微旅游可能性最高的市场。

旅游度假小镇操作核心要点

1、聚焦细分市场

从小镇的操作模式上来看，又可以细分成多个品类。包括酒店度假集群式小镇，如长白山万达；古镇模式，如乌镇旅游；商业小镇模式，如美国格拉夫小镇；还有养生度假小镇，如德国巴登巴登温泉小镇，等等，各类小镇模式不一而足。

如何根据环境资源，客户市场偏好，聚焦细分市场是战略制定的第一步。

2、布局业态与盈利模式

旅游度假小镇与普通度假房地产项目最大的不同点就是其业态的多元性和文化的精彩呈现。度假小镇需要具备旅游的“吃、住、行、游、购、娱”等全部六大要素。不止是拥有，更是要做到极致精彩。

以乌镇为例。乌镇的商业模式核心就是景区与酒店，景区与度假设施的交叉结合。民宿、酒店、民俗商品、特色餐饮、戏剧、艺术、博物馆群落、栅栏、乌篷船等，这一切都构成了乌镇这部实景电影的主要元素。

乌镇以其唯美的场景，成片的，动静相宜的，时尚的业态，打造出中国最美最典型的江南水乡小镇，吸引大量来自江浙沪和全国的游客。

3、旅游小镇的产品研发与设计策略

上述两件大事谋定之后，下面就是研发产品。

无锡灵山梵宫的主创建筑师，在中国旅游地产设计方面颇具造诣的上海圆直设计公司总建筑师钱健（微信号：oiqianjian）告诉笔者，不同于普通住宅产品，在旅游小镇操作方面，需要有一整套精细的设计程序。

1、确定小镇主体风貌

小镇的风格选择是第一步的工作，接地气地选择当地特有的建筑和环境风貌当然是最可行的方案，能确保其唯一性，展现地域文化，更自然贴切。这种方式设计的产品没有那些从天而降的“西班牙小镇”，“希腊小镇”的虚假感。但紧接着的问题是如何来提炼，如何使其唯美，符合现代人对于功能和审美的要求？在钱健和五合国际上海团队共同参与的汉中汉文化博览园和山东曲阜尼山圣境项目中，汉中采用的是创新汉风和汉地民居的风格，曲阜项目提炼的是山东民居特色等都属于对于当地地域文化的借鉴和展现。但是单纯地复制当地建筑特色是远远不够的，需要呈现的风格往往是以当地为主调创新出来的风格，是一种艺术化的全新表达。

2、建立核心吸引物

钱健说，核心吸引物可以是小镇的整体风貌，也可以是独特的吸引点。小镇不是简单的“刚需”而是需要把人们从异地吸引过来，获得不同的体验。所以建立旅游小镇的吸引点非常重要。既有型小镇的改造是进一步提升其吸引力的过程，而新建小镇则有如何选择，建立核心吸引物的难点。选择正确特色，创造唯一性，独特性，并且能激发人们或震撼或感动的情感共鸣的核心吸引物是小镇成功的关键。

3、研发小镇的各项产品

小镇是独特的人居环境，所有环境中组成要素都是需要设计的产品。所以小镇产品研发过程是一项创新的系统工程，涉及面广，包含策划，规划，建筑，景观，商业，标识，活动各方面，没有案例可复制。钱健说，我们在一些项目的研发和设计过程中需要经历各个团队从前期的头脑风暴到后期的细节落地不断地互相激发，争论，补充，修正的过程。

4、小镇建设极致化落地，完美呈现

作为无锡灵山梵宫的主创设计师，钱健谈到灵山的每一个项目都力求达到让人们感动的极致呈现。作为旅游景点的灵山梵宫做到了建筑和传统工艺美术的精美表达，同样灵山公司的另一个标杆项目，拈花湾禅意小镇的设计和建设中，业主也对各家设计公司提出同样的要求，甚至投入更多的精力。例如茅草屋顶，竹篱笆围墙，苔藓景观地面都进行了不断地探索，甚至被称作“品质偏执狂”。但是只有给人万千不同的感官享受，才能让人们离开城市来小镇度假，购物，居住，成为小镇的“粉丝”。

5、打造品牌成为全国或世界唯一

仅有创意而没有品牌，创意的作用就得不到很好的发挥。如提到乌镇被打造成是最美的江南小镇的品牌，日本的油布村是世界一流的日式温泉小镇，无锡的拈花湾希望成为中国禅意小镇的典范，等等。品牌建设既需要有好的产品，也需要长期的品牌商业运作。一旦塑造形成品牌，产品和品牌将发生“化学作用”，其价值和效益将大大增强。

2009年10月初，位于上海提篮桥历史风貌区内的一栋三层小楼的拆除引发了国内外较大的反响。自从小楼因长阳路拓宽，外墙涂上鲜红的“拆”字，它的身世也逐渐浮出水面。据瑞士《新苏黎世报》报道,这栋以海螺形挑楼为标志的建筑是二战时期上海著名的犹太“白马饭店”旧址，文章充满感情地认为这里曾经给逃离欧洲纳粹魔掌、寄居上海的犹太难民以感情的慰籍。随后我们看到了世界各国媒体的广泛报道和国内建筑专家为保护建筑所做的努力。一度曾经传出建筑得以保留的消息,但最终“白马饭店”在众人的关注下还是被拆除了。

“白马饭店”并不是被盲目拆除的。一方面在建筑专家、各国媒体的关注下，作为精美并且具有历史意义的老建筑，“白马饭店”的价值无可争议；另一方面，从争论到拆除经历了约半年时间，应该是多方面权衡，深思熟虑的结果。所以真正值得思考的并不在于“拆对”还是“拆错”，而在于我们对于这块历史街区是否已有了正确的价值判断，成熟的发展构想以及具体的实施举措。否则一系列不得已而为之的“让路”事件是可以预见的。

一 “ 犹太上海情结”与上海犹太历史资源的价值判断

犹太人的上海情结产生于二战时期，当时生活在纳粹统治下的欧洲犹太人急于逃离被送往“死亡之路”――纳粹集中营的悲惨境遇，约六百万的犹太人在集中营被迫害至死。但逃离欧洲的“重生之路”异常曲折，迫于纳粹的淫威，当时绝大多数的国家对犹太人关闭了国门，上海这个不需要签证就能接纳犹太人的自由港就成为犹太的“诺亚方舟”。虹口的提篮桥是当时犹太人的集中居住区，接纳了约两万难民。这段历史作为犹太民族历史的重要一页被大量历史书籍所纪录、各类文学艺术作品所表现，为各年龄层次的犹太人乃至西方人所熟悉。

在上海有着同样记忆的居民已寥寥无几。这段历史重又回到国人的视线是因为近年来陆续有数千名犹太二战幸存者及家人来到虹口，表达对于上海的敬意和感谢。随着美国、以色列、德国、波兰等国领导人的相继来访，一度作为街道精神病院、人防办公用室使用的摩西会堂—曾经的犹太难民精神家园,逐步恢复原貌，并成为 “犹太难民在上海纪念馆”。28公顷的提篮桥历史风貌区也被划定，成为上海十二片获得保护的风貌区之一。

提篮桥作为犹太历史上的一处重要纪念地，其价值受到犹太民族的高度重视，对于上海是否也有同样重要的历史价值呢？我们认为犹太难民在上海的历史是世界犹太历史的一部分，同时上海的犹太历史资源和文化也是上海近代文化的重要组成。历史使西方逃离纳粹铁蹄的犹太难民与东方沦陷于日本占领军统治下的上海平民贫苦而和谐地生活在一起，这段历史并非只是对于犹太民族具有纪念意义。更何况提篮桥历史风貌区内除了摩西会堂、霍山路71—95号、舟山路1—81号的犹太人住宅、霍山公园、大西洋咖啡馆旧址等犹太历史建筑外，还有提篮桥监狱、下海庙、临潼路石库门历史街区等多角度反映上海近代史的代表建筑，同样具有重要价值。

正如前联合国秘书长安南在以色列大屠杀纪念馆开馆仪式上所说“记忆是人类寻求智慧的一部分”。作为中国近代史上最重要城市之一的上海，其多元的近代历史长期被忽视，其价值更缺乏挖掘。提篮桥的丰富资源提供我们唤醒记忆，反思历史，展现文化的契机。

二 “ 世界犹太纪念建筑现象”与提篮桥历史区域的潜质

在关注犹太难民在上海纪念馆及风貌区的同时，我们的视线也自然拓展到近年来出现的犹太纪念建筑大量兴建的现象，其中著名的纪念馆包括：柏林犹太人博物馆（柏林， 2001），欧洲被害犹太人纪念馆（柏林，2005），以色列二战大屠杀纪念馆新馆（耶路撒冷，2005），美国犹太人大屠杀纪念馆（华盛顿，1993），美国犹太裔历史国家博物馆新馆（费城，2010），当代犹太博物馆（旧金山，2008），悉尼犹太大屠杀纪念馆（悉尼，1992）等等,这一系列纪念馆一经建成即成为当地居民和游客参观的热点。

相对于世界各国的犹太人纪念馆的影响力和访问人数，犹太难民在上海纪念馆及提篮桥风貌区的访问量微不足道,每年接待量仅为1.5～1.6万，约为柏林馆的五十分之一，华盛顿馆的一百分之一。不同于其它犹太人纪念馆的所在地，提篮桥地区自四十年代后期已不再有犹太居民，无法如其它纪念馆那样获得大量本地犹太社团的支持。犹太难民在上海纪念馆鲜见本地的参观者，在国内更是缺乏影响力，目前的状况已是政府、专家多年努力的结果。在这种前提下，还能对于提篮桥区域的未来有更大的奢求吗？当然能。提篮桥的历史资源有其它纪念馆所不具有的主题和特色；上海的国际化程度高，国内外游客数众多（约为华盛顿的5倍，柏林的50倍）；上海的文化旅游产业尚起点较低，潜力巨大。当找到适宜的发展模式后，提篮桥区域可以成为展现中国和犹太民族文化交融的中心和展现上海近代史的历史街区；成为旧城更新的示范区和旅游热点；成为吸引世界目光的魅力源和推动周边发展的助推器。

三 提篮桥历史风貌区是“保存”还是发展

二战过去的六十年中，提篮桥地区发展相对缓慢。虽然区域内插建了不少品质较低的公寓、办公楼，但大部分老建筑得以保留。随着犹太历史保护区的建立，区内建筑的新建和改造受到限制。若非当前市政改造的巨大压力也不会忍痛割舍“白马饭店”。但存在的一系列问题却是无法回避的：首先，历史建筑没有获得足够的保护和研究。“白马饭店”没有被列入保护建筑之列，等到拓路才发现它的价值，本身就体现了现有粗放的保护存在着不足。其次保护区内的其它建筑由于缺乏修缮不断衰败，成为中心城区（内环内）的“下只角”、“城中村”。居住条件的恶化导致人口结构变化，呈现老龄化，外来人口多，经济条件较差等特点。在新建摩天办公楼与滨江豪宅的包围之中，提篮桥的老房子和老房子中生活条件低下的人们同样面临着窘境。

国内外大量的历史区域发展实例告诉我们，单纯的“保存”其结果只能是“废弃”，只有尽早规划，寻找适合的发展模式，才能使该区域进入良性发展的轨迹，使居民生活环境得以改善。发展才是硬道理，上海并不缺乏各种历史城区改造的尝试，无论是“外滩建筑模式”“新天地模式”还是“朱家角模式”都是前进中的一种探索。对于历史感厚重，充满特殊性的提篮桥风貌区能否创造出“提篮桥模式”呢？

四 现实的挑战和机遇

上海已迈入国际大都市的发展进程。提篮桥所属的北外滩地区开发为这片区域摆脱“城中村”成为具有国际水准、充满活力的新历史城区带来机遇。以“城市让生活更美好”为主题的2010年上海世博会激励上海的城市发展理念进入更高的层面。在为提篮桥地区如何应对当前的市政工程而绞尽脑汁的同时，更应思考的是如何以世博为契机，为提篮桥地区搭建一个世界级的发展平台。诸如开展面向前全世界的规划和建筑方案征集，促成参观世博会的游客来提篮桥地区造访等等。另一些具体的举措更应及早实施，包括确定核心保护区，规划控制区的范围及规划策略；适时进行犹太难民在上海纪念馆新馆的全球方案竞赛和建设工作；周边历史文化建筑保护与更新；提篮桥的非历史地块在严格的规划控制下有序地进行商业开发与更新；建成本区域与北外滩滨江景观带连接通道形成连续的黄金游览线路等等。

“白马饭店”的拆除是提篮桥区域现实矛盾的反映。在与其废墟相隔不足百米的犹太难民在上海纪念馆陈列室的大门上镌刻着著名犹太文学家、诺贝尔和平奖获得者艾力·维塞尔的著名论述：“过去包含于现在，但未来仍掌握在我们手中”。提篮桥地区的未来走向考量的是当代上海对于历史的观点，具有的理念和智慧。